六月收到大馬的烏克麗麗老師Kelly Teh的邀請，參加8月底在線上舉辦的馬來西亞烏克麗麗嘉年華。承蒙Kelly的賞識，有機會能在海外演出，受到疫情的影響，這個嘉年華是用線上的形式演出。(如果是線下的演出，應該輪不到我吧)

接到邀請後，首先是問了自己樂隊的伙伴們有沒有人要一起，討論討論沒個結論，加上如果我選了爵士曲，就沒人想跟我合作。最後還是決定往外找合作的琴友。

曲目決定得很快，就近期練得比較熟的曲子 Moanin' 和一直很想練彈唱都拖著都沒練的 on the sunny side of the street。

演出的形式打算用"低配版三重奏"，所以我要找到一支U-Bass和一個打擊(Cajon為主)。這次合作的貝斯手是大鈞Moods。Moods也是烏克麗麗班的同學，後來轉學貝斯，還報了JZ School的課，這兩首爵士標準曲對Moods來說，也是耳熟能詳的曲子。也因為Moods有許多JZ 的同學，所以打擊樂手也是先從JZ找起，可惜最後大家時間都湊不上。後來找到也也是烏克麗麗班的同學Max。Max自己創業，開設了托班(安親班)，主要以各種音樂教學為班級特色。前陣子還把教室重新裝簧，設計了一個漂亮的舞台。不過Max的教室在上海一個遙遠的角落，每次和Moods到Max的教室排練和拍片，都覺得是到遠得要命的王國。

至此算是湊齊了一支三重奏！

接下來就是編譜、發譜、練習。我們演出的時間總共有7分鐘，如果有一首安排兩段即興，時間應該是足夠的，但Moods竟然說不要！所以最後的版本就只有我有了。

7月底拍完影片和錄音，特邀Chan Hsun Liu老師幫忙作混音。

我的琴友小薰做了不少烏克麗麗的親子教學，一些音樂演出也多為親子設計，因此有些上海的劇場經紀人找上小薰合作，開發了幾套針對親子的音樂會，去年也曾經到小薰的音樂會上擔任開場佳賓。

最近小薰和經紀人合作，設計了一套以手碟為主的打擊音樂會，其實找到的手碟老師，也是我們的琴友"無糖"轉去玩手碟。結果演出幾次後有觀眾反應“打擊音樂會為什麼沒有鼓”，於是就加入箱鼓伴奏（還有一大堆小玩具），主要是由小薰負責。

小薰知道我練鼓也練了一陣子，前幾周問我能不能7月底代個班，自覺程度還不足以上台，上上週就覺抽空去看了他們演奏會，過程把演出音樂錄下來，回家先把音樂聽熟。音樂會的主角是手碟，小薰說演出時她也不敢打太響，免得觀眾聽不到手碟聲音，還可能被客訴，聽下來難度不高，我就接了這個case。

回家花了一周聽錄音，把每首曲子編過和試打，沒想到本週就突然要上場了。

原因是小薰當天下午在上海尤克里里嘉年華演出，晚上還要去兒子的家長會吵架，無論如何都趕不上。聽到這兒，我就慌了，原本來還以為我的首次上場還有小薰罩，幫忙打打小玩具一類，我只要打鼓而已，沒想到，我要做的事是要打鼓打小玩具要串場(主持+控場)！！！！前一晚趕快跟小薰確認曲目過程的環節，過台詞大綱。

因為是小劇場，觀眾人數向來不穩定，加上這兩天上海雨天，下午去上海尤克里里嘉年華晃晃時，還一面祈禱晚上不要有觀眾。。。直到開演前才首次和手碟夥伴配過，每首曲子我至少編2-3個節奏，2個過門輪著用，一來是不要太單調，二來是再多我也記不住。結果采排時被嫌棄太複雜，就簡化簡化，也比較不容易出錯。

7點後陸續有人進場，來了近20人（劇場座位約30個）。打得還行，有打錯但不到翻車的地步。比較緊張的是現場也有人是玩打擊樂(手碟)，還是無糖的同門，有種被踢館的感覺，還好我前面有說我們啟蒙音樂會(?)。倒是曲子和曲子中間的串場，忘詞忘得一塌糊塗就是，還好搭檔幫忙補。因為這場演出沒有熟人來看表演，也就沒人幫我拍照或錄影了。和無糖打完後，就抱著下班的心情收搶完東西後，趕快閃人了。

不知道會不會從此也變成要固定去劇場演出(上班)的人。

上海有不少大大小小的劇院，就像百老匯一樣，長期(天天)需要有演出來填滿這些劇場，所以經紀人也會到處找人合作開發節目，以及實驗各種演出的可能性。如果有"開發成功"，一次通常可以簽下3-5場的演出，平均每周一場，也就是1個多月都有固定演出，看觀眾反應、節目階段性重新送審、有沒有更好的表演搶場地....都是能否申請成功的條件。

演出前因為工作量和接的演出太滿(原本3/27有三場演出....)，來不及練，所以在這場演出中，我主要以貢獻和聲和擔任一首主唱為主。應該也是我第二次現場和聲演出，不管是練習還是演出，竟然都比幾個月前順手很多。可喜可賀。

上台前大家主要還是雲團練為主，正式見面排練只有一次，主要是和鼓手合。演出片段如下：

雲團練

關於ByB

成員：

KJ Hsu (烏克麗麗、人聲)

方小薰 (烏克麗麗、鍵盤、人聲)

樹袋 (烏克麗麗、吉他、人聲)

蛋云 (吉他、貝斯)

Asta (烏克麗麗、人聲)

小倪 (烏克麗麗、電吉他、小提琴)

Eagle (烏克麗麗、人聲)

Groot (打擊)

M (打擊)

ByB的成員主要由一群Ukulele的同門所組成，在2020年的一場聖誕快閃活動中合作開始慢慢組合起來，並合作音樂合奏與演出。成員們在組團前就曾經三三兩兩有合作過的經驗，例如小薰和Asta的Miss U樂隊，就是在上海大世界等劇有長期帶狀演出的小樂隊；樹袋+蛋云+M也是長期以木頭人樂隊接案演出；KJ+樹袋+M則是有女朋友樂隊；KJ和Asta也一起用AK18的團名作過爵士樂演出；KJ和蛋云也有以KJ and Friends的團名合作爵士樂演出。

聖誕快閃時就組了小群討論演出分配，時不時聊聊圈內八卦，小薰將群名改為ByB也是八一八的諧音而來。大家又各自解釋，例如，我最早把這個團名取作避孕棒樂團，幻想以後台下的觀眾搖的不是螢光棒而是避孕棒........

後來我就都叫大家是"寶與貝"了。

周六参加一個地球一小時的音樂會(FlashUkers年會)，與我的BYB樂團的朋友們不同組合搭配下，演出了8首曲子，本團比較亂😂，在不同組合下還有團中團這樣。首先上場的是女朋友樂團，演出四首曲子，其實這個演出，原本是為了樂團中另一團MissU的一場以旅行為主題的音樂會暖場所設計。分別用一些旅行相關流行歌組成的組曲，第一首都是慢歌，所以我們稱這首叫作"慢旅行"，由旅行的意義、我喜歡上你時的內心活動、下個星期去英國所組成(剛好都是陳綺貞的歌)。在組曲中還編了二部合唱(其實是想編三部，但沒人理我)。在去英國這首後面接了指彈，但可惜現場好像沒拍到，之前排練時，貝斯手神來一筆在這段加了口哨，不過現場換mic不方便，所以正式上時沒用。之前還在想在回到旅行的意義後，在結尾多加一些東西，不過覺得沒時間練而作罷。

練習曲：忽然之間 (作詞人李焯雄、周耀輝// 曲：林健華// 原唱：莫文蔚)

主唱：树袋 

和聲：KJ Hsu 

吉他：树袋 

烏克麗麗：KJ Hsu 

鼓：Groot

幾個平常宅練的朋友都有錄當天成果的習慣，影片或錄音。平常搭檔的伙伴樹袋剛換吉他弦不久，2月6日彈了忽然之間這首歌。

話說樹袋平常就常常把我錄的練習拿來配吉他練習，所以這次我也把她隨手練習的曲子參照原曲配一些樂句，順便把副歌的和聲也唱一下。2月7日發出來後，可愛的鼓手Groot說他也要玩，就把鼓也配上了。

除了樹袋外，我和鼓手都是用GrageBand錄。鼓手是用電鼓，直接line in。樹袋和我都是開了就錄，底噪這些就包涵了。

就是一個日常的練習。

//閒聊雲團練// 昨天分享的忽然之間其實是和同團朋友的日常隨手練習。因為大家平常也是正常上班，即使周末要找個場地一起練習也是費時費力費金錢，所以如果有演出或是有想要排練的曲子，往往都會用雲團練的方法來進行，這樣的方式也是慢慢演化出來的，逐漸有固定的合作條件。

舉例來說，去年某一場演出，本來的設定是要自己上(因為沒有朋友)，結果別團的鍵盤手和貝斯手心地善良要跟我合作，我就先定key、定拍速、定曲子的順序，然後錄音連譜發給貝斯手和鍵盤手，讓他們知道我的設計是怎樣，他們再依自己的想法伴奏，然後錄合好的成品發給大家。這場演出到演出當天下午我們三人才見上面，排練兩次。其他都是靠大家自己在家練。

日常的話可能就是隨意發生，在團的討論群中，大家都有習慣在日常練習後，錄一下練習的結果，可能是影片，也可能只有錄音，團員們想搭就自己下載去搭其他軌，目的上還是以練習為主，例如練習自己平常比較少練的樂器、和聲、嘗試平常少用的樂句....等等。在錄音和錄音設定上就沒那麼講究。

如果是要錄正式一點的成品，就連錄音環境和參數等等都要協調好，統一由一個人來負責後制。

因為大部分的團員們都有蘋果的產品，所以我們主要還是用GarageBand錄音，部分有Logic pro,和Audacity 

今年因為疫情的關係，原本還觀望著能有沒有機會舉辦，在正副團長的努力下，得到了上海浦東L+Mall的演出機會！而演出前一個月浦東還有發現確診病例，也讓大家擔了一下心。

今年的快閃因為有些想法，腦子一熱跳下來擔當了活動的設計和排練規劃，還好有今年幾場演出累積下來的團練習慣，整個演出的成形並不會太難，加上曲子都是現成的曲子組合，我很快就把要用的曲子編排出來，與往年不同的地方，很多曲子中間是留出了solo的段落，當然敢留這些段落也是看了報名演出的名單，心裡有底有哪些人玩得起來。曲子中間也設計幾個簡單的舞步。

"讓所有人都有都東西玩"這個想法，是我在設計這場活動一個中心概念。好像是在之前和朋友閒聊時有聊過這類活動本來就不可能讓所有人都有東西玩。Challenge accepted! (我這個人真的是激不得) 

在看過報名演出名單後，我簡單把過去有參加過活動，我也看過他們演出，對於他們演出能力定位在哪裡有一個底，有些是第一次參加活動/演出，但在團練過程中表現驚豔的人，當然也有程度比較初階的人員，根據大家的彈奏、演唱、表演感染力、活動的參與度....等不同的長處在心底先作過一輪分類。

然後初步了解了一下現場設備支援的程度，心想可以規劃一個比較豐富的伴奏組，然後私下問了幾個一直想合作的同學們，於是這個組合：

吉他：蛋總、

電吉他：Ni醫師、

Ukulele：小E、樹袋、Asta

鼓手：Groot、

合成器貝斯：薰

Vocal：Asta(男低音)

口琴：老羅團長

口風琴：姜姜

就形成了。編曲裡也加上聖誕必備的串鈴。能把以前學音樂學過的東西用上也真是開心。

選曲和編曲其實不難，因為選曲的範圍副團長已經定下，我把幾首曲子改成串燒，選曲也全數選C調，簡化團練的難度，而聖誕歌曲大多是英文，所以也選了幾首中文歌穿插，曲目如下：

• 序曲 (平安夜
• 串燒(We wish you a merry Xmas, Santa Claus is coming to town, Here comes Santa Claus, Jingle Bells)
• Jingle Bells rocks
• 冷冷的聖誕節
• Mele Kalikimaka
• Last Christmas
• 你要跳舞嗎

後來在團練時，發現了彈唱超好聽的兩個男聲：魚(男高)和小吳，加上和聲美少女炸雞，加上Asta這個美妙的組合，就被我私心排到我後面一排，把隊型圖排出來後，光想像那一區的聲音就覺得很美妙。隊形的安排邏輯，是把表演狀態穩定，情緒感染度高的伙伴放第一排，第二排是美聲區，第三排是原聲樂器區。伴奏各個害羞內向打死不要站前面，所以全部在後面。

這次的演出拿到油桶琴的合作，所以在演出上會用油桶琴演出，但在家試時覺得效果不是很穩定......

到了接近活動的日期，現場可知的狀況也越來越清晰，突然有個想法，就拉了伴奏組的伙伴們，問大家想不想在快閃演出後，留下來玩幾首曲子！我選的曲目是Way back into love，是某次團練完在路邊聽到，覺得和聖誕節的氛圍還是合拍的，剛好Asta也練過，所以再次合作。樹袋和Ni醫師合作私奔到月球。以及薰的少年。然後瞬間大家就嗨到每天練曲、錄曲、改曲、再錄弄到三更半夜還是樂此不疲。大家都是下班後回家錄demo，交換自己樂器編曲的想法，然後再修改。討論中樹袋和Ni醫生覺得私奔可以多加一些合聲，我就自己試著抓抓看，然後再練唱，發現還是可以的。周五樹袋和Ni醫生就帶著大包小包的玩具跑來我家玩，把演出的曲子全部過幾遍，又多玩幾首曲子。

雲團練的插曲應該是這次活動一個好玩的點吧，平常都是各自埋在家裡練，沒什麼機會約，透過雲團練還能各自表達對於曲子表現的想法，順便交流一下各種軟體設備的操作。鼓手Groot和大家住得比較遠，鼓要搬來搬去也不是件容易的事。但是在演出當天，大家還是能把握有限的幾分鐘過曲子、討論細節，在演出時互相看大家的手勢動作，把想呈現的東西表達出來。能跟這群有默契的伙伴合作，真讓人感動。

至於活動的演出，嗯，畢竟不是舞台演出，歡樂的氛圍還是比琴藝重要，這次特別排了伴奏組，另一個目的是翻車不會被發現，即使大家私下練得不夠，舞台怯場都還有一個強大的後盾支撐著。

穿插一支由薰和Asta組成的Miss U樂隊在演出隔天的另一個專場表演的串燒演譯版本：

礙於現場的環境，許多差錯肯定是有的，加上有線無線設備太多(10個無線mic、4個無線發射器、4路線)，距離調音台太遠等等的問題，第二場演出還差點找不到電源......只能說有各位經驗豐富的伙伴們一起分擔，真的是太放心。

過去大家都是自己埋頭練，少有相聚碰頭的機會，我都默默偷偷觀察大家，期待一個機會可以把大家找來互相認識，一起合作，願這個聖誕節，是一切美好的開始。謝謝你們跟我玩，跟你們一起玩很快樂，每一次！

分享兩個雲團練音頻，因為都為練習錄的demo，錄音沒有特別講究。純作紀念

上周末和上海琴友Asta一起參加了魔力尤克里里教室的學員成果發表會，我們兩人應該是現場唯一一組是上網課的學員)。在安排曲目時，我們本來討論要上三首曲子：Take Five, In the Mood, L-O-V-E。

Take Five這首是我用上課譜編完，然後改成二重奏，又編了solo

In the mood的四重奏譜是來自Ukulele magazine的版本

然後用L-O-V-E的彈唱作為Ending，版本是用我之前的Loop版改編二重奏。

結果因為報名表演學員踴躍，所以每人/組只有一首歌的時間。因為Take Five, In the mood這兩首的確要花比較多時間，最後和Asta就討論上L-O-V-E這首。報名時教室問我們團名是什麼，我們就隨便取了個AK18 (Asta, KJ 平均年齡18歲的意思)。

因為這首相對簡單非常多，我們在表演前也就約見過一次順曲子順序，排solo順序，然後就結束了。租了一小時的練習室，30分鐘就排完，租的練習室是鋼琴琴房，就順便玩玩鋼琴。第二次練習就是上台前快速排練一下了。这首上手相對來說很快，我們事前還有時間悠哉悠哉地討論要穿什麼，剛好我有件旗袍買了還沒機會穿，Asta就說可以配合穿小西裝背心。跟Asta合作的一個好處是Asta的低音很好聽，男女合唱下不需要分部就有合聲效果。(關於Asta：Asta擅長21吋LowG琴，有LowG小王子的稱號，常用二指法技巧的彈奏，曾參加上海Ukulele大賽得名。與小薰合組樂團Miss U，在上海的劇院有長期帶狀演出)

表演如何就直接看影片啦！

這幾次表演下來，有伙伴一起演出的場子，前面調音時，大家隨意亂彈亂合時的氣氛是我最喜歡的環節，這次表演前強尼老師幫我們調兩把琴是否均衡時，Asta就隨意彈起一段旋律，我就直接合，主持人問我們："這是正式開始了嗎？"。上次在杭州的場子也是。

這次演出的影片發布後，我們也被大家檢討了一下舞台表情這件事。今年的表演下來，基本上我已經可以從頭假笑到尾，加上曲子我比較熟，中間要交換眼神互動一下也不會太慌張，Asta的表情就比較沒有起伏就是😂

照例表演完就是拍一堆美照和醜照的時刻：

最早應該是在facebook的烏克相關社團看到卡蜜的影片，進而追蹤了她的IG。今年上半年在台灣多待了幾個月，非常巧合地見到了本人。不得不說，因為本人的氣質和影片/照片不太一樣，所以見到本人時遲疑了很久，後來問："妳就是那個唱Summertime的女生嗎？" 才確定是本人😂😂，卡蜜是個有法國血統的混血女孩兒，是活动展演的主持人。

卡蜜提議我們應該來合作一下。我想了想，推薦"Autumn leaves"這首原本就是法文的爵士曲。

看對話記錄，我們是4月時約定的，打算練一練，拖拖時間，到秋天再拍影片。前陣子我終於把demo錄出來，約了一個周末各別去拍素材，對了一下節氣，拍攝當天已經是立冬啦！！從穀雨說到立冬，我們這個效率也真是絕了！😅😅

拍攝：

我拍攝的當天，其實就是秋日祭的演出結束後，拉團員們到旁邊的公園幫我拍，原本的規劃是每個角度各別錄一次，錄個三次就有三個角度，結果對完角度後，三個朋友一起把相機舉起來，三個角度一次拍完，然後又抓了遠景，和一些伴唱帶風格的鏡頭。最後再拍一些自製的落葉、路邊補一些鏡頭，就拍完了，一時之間我們決定回到商場去打電動……

聲音後製：

接下来就是後製工作了，因為卡蜜是用手機錄歌聲，我拿到聲音檔看過後，就覺得.....呃，是爆的，我原本錄的琴聲和歌聲疊進去很奇怪，所以我就重錄一遍，讓大家爆得一致一點😳😳，我也實在太懶得錄前奏，所以乾脆在前面的歌聲做一點變聲處理，讓大家的耳朵先習慣爆掉的聲音(?)

我對整個聲音是極度不滿，在後製過程還要不斷聽不斷聽，但聽到最後也不想重錄了。

影片後製：

這個是比較麻煩的地方了，因為卡蜜第一次分享出來的影片非常貼心地把現場收音全部拉掉了拉掉了拉掉了，然後我又不懂法文…… (😭😭😭我盡量哭得很小聲)，後來拿到有現場收音的一聽，現場沒有開demo也沒有開節拍器......(我努力保持微笑，笑著流淚)

現場對嘴沒有開demo跟，即使開口對上了，三個小節四個小節後，就跑掉了，所以剪卡蜜的片段時，要一直分開剪，如果要剪一句8小節的，最後嘴型就會很尷尬

把要用的片段全部挑出來後，確定了順序，然後加轉場加特效調色加濾鏡，確定參與人員名單、加片尾。最後突然想到那封面呢......

因為我們都沒有特別拍封面照(超業餘)，所以我就抓了兩個鏡頭P了一下，修完之後說：這個好像是什麼鳳梨冬瓜的農產品推銷海報啊！

最後來看看幕後的花絮吧：

非常沒耐心地指導這個鏡頭怎麼拍↓↓

拍完就去玩遊樂器材

演出時間：2020年11月7日 13:30

地點：上海長風大悅城

主題：秋日收獲祭

這場演出完全是意外之外的意外。

琴友刺青(上圖右1)換了新工作後，為了拼業績，每周只休息一天，練琴時間也少了。為了拉刺青出來散散心，就約了她周六一起來看樹袋(左二)的木頭人樂隊演出。殊不知樹袋在演出前兩天患了小感冒，嗓子不好使，到了演出前一天，請我們幫忙上台一起演出.......而且還有Dress code!!!漢服這種東西也不是人人都有，還好因為之前的活動，浴衣還算好借，就變成樹袋與鼓手是漢服(而且還是學堂款😂)，我和樹袋是日式浴衣的混搭組合。

本來就不是很常聽流行歌，前一天拿到譜和demo，確認調後先在家裡快速練過。

曲目：

獅子座

你要如何我們就如何

七里香

心戀

我只在乎你

演出前三人集合好，每首歌用5-7分鐘過一次就排練完了，真的很吃默契，幸好之前合作過幾次。

這次的舞台調音應該跟上次夏日祭是同個團隊，有幾個熟面孔。在我們前面表演的組合都是以舞蹈為主，到我們這組才開始有樂隊表演，所以舞台人員才開始搬鼓、架麥克風，當然這種活動的sound check也就是check會不會響而已.....一開始演出就覺得不對，我聽不到反聽啊啊啊啊~~~~~~~從頭到尾就是個尷尬的微笑......🙄

結束後鼓手說他的位置聽得到我們的聲音，沒什麼大問題。我們下一組表演就很慘，全部大走音，走得超級誇張，慘不忍睹。因為這兩天還有幾組認識的朋友一起演出，所以趕快傳訊給大家，讓大家做好心理準備。

這次演出主要兩個心得，(1) 要學會怎麼上了台後，跟調音老師溝通反聽開大聲一點 (2) 有自己的麥克風還是比較好

演出結束後，我們到旁邊的長風公園拍MV的片段，看看後期可以剪成什麼樣了。

照例來看看美照和丑照

2020年全球都受到疫情影影，許多演出活動都被取消或暫停，上海的疫情一直控制得很不錯，下半年許多活動都陸續恢復，或是小規模舉辦。今年依然還是有林爵爵士生活節，其實我是在去年的林肯爵士生活節之後，才算是比較正式開始有計劃地學習爵士樂，不過今年的活動反而只在台下當個觀眾，除了因為今年的演出活動數量已經影響了學習進度外，另個主要的原因是只想在爵士舞台上表演爵士樂。

今年的舞台更大更華麗，攤位也比去年多很多。去年舞台旁的攤位只有兩排，今年三排，步行區的兩邊也招滿了攤位。伙伴表演的前一天，我就先去看演出，整條街好不熱鬧，人潮眾多摩肩擦踵，不得不擔心起表演活動後的遊街彈唱要怎麼進行。

期待明年可以設計一套爵士樂的表演。

混剪了一支伙伴演出

這兩讀天到一篇文章，分析十一假期期間各地的"音樂節"，數量竟然高達4,000場, 比去年還增加130%!

又贵又累，“花钱受罪”的音乐节怎么就成了年轻人的乌托邦？

睡前练会琴，是杭州琴廬音樂的活動品牌，擅長與不同合作活動的琴廬，把"睡前練會琴"的活動與西湖景區結合，在西湖畔搭了一個固定的開放演奏空間。7月底時杭州琴友風兒幫上海的琴友們牽線，創造了這個演出機會。演出的這天，正好也是我學琴第五年的開始！

有別於之前參加的集體演出，雖然這次也是一群人一起出動，但是是大家自己設計自己的分段演出。於是我決定把握這個機會，設計一段以爵士彈唱為主的表演，並很快就決定出曲目是Autumn leaves, fly me to the moon, dream a little dream of me。前兩首的選曲原本是搭配季節與音樂會的時間，給大家一種涼爽的感覺，不過8月15演出當天，杭州氣溫創下了最高溫記錄，太陽下山後，空氣的溫度依然濕熱黏膩。

我的曲目出來後，順便也把demo發到表演的討論群中，另一團的貝斯手蛋總和鍵盤Ethan聽過後，主動提出要和我一起演出的建議，而且設計了華麗麗的合奏。身為一個懶得想團名的人，最後就用KJ & Friends當團名報上去給主辦單位，雖說是"Friends"，其實我一直到表演當天，才第一次見到鍵盤本人呢！

我選的三首曲子，除了第二首有比較大比例是自己改編外，第一、三首都是用現成的譜作小改編，最初沒什麼把握能在短時間把三首全背下來，沒想到平時給自己要求的背譜訓練展現了成果，在演出前已經把譜背下來，而且有信心連偷瞄都不用。

8/15周六一早，和樹袋相約虹橋車站出發，中午抵達民宿也沒什麼時間去外面覓食，直接用完了外賣後，換好衣服化好妝，匆匆趕去集合彩排。雖然是第一次和蛋總和Ethan合，但人家經驗豐富跟我這種菜逼巴的人不是同個等級，還好我也是練得很熟，音樂下了之後，大家走過一遍，對於對發生什麼事就了然於心。熟練真的很重要，我的彩排很快，一次ok，也沒什麼好討論的，大家做好自己的部分，就是給伙伴們最好的支持。

時間到了下午4點半，大家分組叫車，出發到演出現場進行試音。從我那組表演開始，貝斯手蛋總和鍵盤Ethan才開始上，調音台花了比較多時間調適，我的琴和鍵盤先調好了，我們就在台上用fly me to the moon即興，合得還滿有趣的，蛋總之能在旁邊一直說："不要不等我就玩起來！"，好不容易蛋總調完了，我說："那我下台了，換別人調！"

可能是我們表演的人多，整個調音從五點進行到了六點.......又慌亂地整理了舞台後，瞬間就開場了！

是同學也是Miss U樂隊女主唱的薰，不愧是表演豐富，一上台開始介紹表演活動即將開始，就把湖濱步行道上的遊人聚集過來。前面的FlashUkers表演完後，接著是薰和Asta各自帶著自己的小朋友輪流合奏演出。

輪到我演出時，上台前還是有一點小緊張的，蛋總和Ethan不知道是不是看出來了，上台前我們三人還互相打氣！(明明你們就是別團的啊~怎麼對我這麼好~~)

演出時還是有彈錯或亂掉的地方，只能說還好大家可以互相cover(而且不是只有我彈錯啊)，不過覺得好好玩啊！好開心啊！上台表演有沒有覺得爽，一直都是我自己衡量表演得好不好的標準，這次的表演雖然只有短短10分鐘，不過從表演的設計、練習到成果與演出，我都覺得很開心很Enjoy的。

琴廬音樂的調音真的很棒，不管是琴的聲音麥克風的聲音伙伴們貝斯和鍵盤的聲音，音色或是聲響都是給人舒服的感覺，我的表演經驗就那麼幾次，但可以感覺得出來琴廬的用心程度。後來慶功宴在聊天時才知道，這個團隊是之前我覺得很棒的一個音樂會是同一個團隊。

演出的最後，是由徐錦宸(糖糖)壓軸演出，糖糖雖然只有10歲，但已經斬獲國際大獎，也有組合樂團，累積不少個人作品，表演經驗豐富，創作的歌曲也被阿里影業的自製動畫選作配樂。最後一首大合唱，唱的就是糖糖的創作曲《西湖遊記》。